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TECHNIQUES & COURS EN LIGNE
Avant même de parler technique, l’état d’esprit dans lequel vous êtes lorsque vous apprenez est fondamental et trop souvent mis de côté dans les cours de dessin traditionnels. Il ne s’agit pas d’apprendre les mathématiques, ni de réciter par cœur une leçon. Il s’agit de dessin, de peinture, de pratiques qui demandent un investissement personnel important, au-delà de la technique. C’est ce qui différencie une discipline artistique d’une autre. En gros, la technique doit être un outil au service de votre créativité.
Sachez d’abord que même si je suis illustrateur de profession, je ne suis pas un professeur diplômé et que le contenu de ce site est le résultat de ce que j’ai pu apprendre à force de recherches, de travail et d’observation.
Je vous mentirais en prétendant vous donner une méthode miraculeuse, qui fonctionne à coup sûr si vous l’appliquez. Car pour tout vous dire, je n’y crois pas beaucoup (même pas du tout). Pourquoi?
Pour une raison simple : c’est vous et vous seul qui apprenez et qui, au fur et à mesure de la pratique, allez modeler votre apprentissage (selon vos envies, vos goûts…). Bien sûr, il ne s’agit pas de vous laisser totalement livré à vous-même, (ça ne vous apporterait rien, ou pas grand-chose) mais de vous accompagner en abordant avec vous les points fondamentaux du dessin et de la peinture, en essayant de les structurer. De vous conseiller et de vous transmettre les choses qui, pour moi, ont fonctionné et aussi de vous éviter aussi les pièges dans lesquels j’ai pu tomber au cours de ma (modeste) vie de dessinateur. Bref, vous faire économiser du temps et de l’énergie (sympa non?);)!!
Voici l’outil principal du dessinateur, celui qui vous donnera des ailes si vous savez l’utiliser. Car si la plupart d’entre nous voient, qu’en est-il de savoir observer réellement? C’est un point crucial de l’apprentissage de tout dessinateur et il existe des techniques pour développer ce précieux sens de l’observation.
Alors pour commencer tout de suite à apprendre, soyez curieux, gardez l’esprit ouvert, et inspirez-vous de ce que vous aimez, même si cela vous paraît inatteignable (pour l’instant !).
C’est un point essentiel (au risque de me répéter ;)) qui revient et reviendra souvent dans les tutoriels du site.
Voici un article du blog (en 2 parties) qui traite du sujet :
Que nous soyons débutants ou dessinateurs expérimentés, nous dessinons avant tout par et pour le plaisir!!
C’est pourquoi je tiens à rendre l’apprentissage le plus ludique possible. Donc n’hésitez pas à aller d’abord vers des sujets ou des techniques qui vous attirent et vous motivent, même si elles vous paraissent complexes ! Le fait de vous frotter à la difficulté est en-soi un excellent moyen de progresser. Cela vous permet (entre autres) d’identifier les points qu’il vous faut travailler et d’ajuster votre apprentissage en fonction.
Bref, apprendre à dessiner et peindre ne se fait pas forcément dans la douleur et la souffrance.
Se faire plaisir, c’est le meilleur moteur pour entraîner votre progression.
Vous l’aurez compris, l’apprentissage d’une discipline artistique va bien au-delà de la technique.
La technique doit être l’outil qui permettra à votre créativité de se développer et de vous donner les moyens de mieux vous exprimer. Il n’ya pas de règles établies en dessin mais des fondamentaux à connaître. Voici comment j’ai structuré ce blog :
Il existe une logique précise dans l’élaboration d’un dessin. Pour vous aider à comprendre et à assimiler plus facilement l’évolution et la logique de création, les tutoriels de dessin du blog sont structurés en étapes pour mieux hiérarchiser les informations importantes. A la manière des chapitres dans un livre, le dessin pas à pas va vous aider à identifier et à revenir plus facilement sur les points qui vous posent problème.
Les tutoriels du blog commencent généralement par cette première étape, qui consiste à représenter schématiquement votre sujet par des formes géométrique les plus simples possible. C’est un excellent moyen d’étudier son sujet et de ne pas se tromper dans le placement et les proportions. Si vous avez bien réalisé ce travail de schématisation, vous n’aurez qu’à suivre ces repères pour vous consacrer pleinement au côté artistique et à la finesse de vos traits.
Il s’agit ici de cours de dessins en ligne, et malheureusement, à travers l’écran, pas de modèle vivant pour dessiner. J’utilise souvent des photos comme sujets de mes tutoriels pour remplacer ce fameux modèle vivant. Mais attention, il est important de bien différencier les deux choses. Une photo est par définition une reproduction de la réalité, et la photographie d’un corps (en 2 dimensions) ne remplacera jamais le corps tel que nos yeux le perçoivent directement (3 dimensions). C’est pourquoi j’attache beaucoup d’importance à analyser d’abord le sujet avant de le dessiner : la perspective, les valeurs et contrastes, la particularité et les difficultés principales liées à l’exercice…
Donner du sens à l’apprentissage
Analyser ce que l’on fait pour éviter de copier bêtement une image sans rien y comprendre me paraît très important. Certaines personnes arrivent à des résultats en se focalisant sur le simple exercice de la copie. Mais sans modèle, ils sont totalement perdus. Alors évitons ce piège 😉
Bref, se servir de la photo comme support a de nombreux avantages, à condition de savoir l’utiliser.
Même si je ne suis pas un dinosaure 😉 j’ai commencé à dessiner bien avant l’ère de la vidéo en ligne et autre YouTube. Je ne ferai pas mon ancien combattant en vous disant que c’était mieux avant, car à mon sens, rien ne vaut un cours de dessin en vidéo pour apprendre et progresser de manière efficace. En plus de vous fournir une démonstration et une explication claires, le support vidéo vous donne la possibilité de stopper à tout moment, de voir et revoir, de décortiquer pour mieux assimiler. Bref, c’est une véritable alternative aux cours de dessin traditionnels, qui auraient bien rendu service à un autodidacte comme moi (eh oui, le progrès arrive trop tard !).
Là aussi, attention, car tout existe dans ce domaine sur internet, et je ne parle évidemment pas de speed painting ou drawing qui ne vous apprennent rien. A part que le monsieur qui se filme en train de dessiner, dessine très bien. Je parle évidemment de véritables tutoriels structurés.
C’est ce que j’essaie de faire avec ce site en filmant de plus en plus en vitesse réelle et en essayant de fournir les meilleures explications possible. Je sais que mes premières vidéos étaient loin (très loin) d’être parfaites, et je travaille énormément pour en améliorer la qualité. Même si le blog sera toujours composé d’articles (car j’aurai toujours des choses à vous dire), j’utiliserai de plus en plus la vidéo en ligne comme outil pédagogique. Pour plus de détails, un article résumant les points importants accompagne chaque vidéo sur le site.
Voici un aperçu de ce que vous pouvez découvrir sur mon blog et comment tout ceci est organisé. Je tiens à ce que ce blog vive longtemps c’est pourquoi je serai rigoureux pour vous livrer le contenu le plus riche et le plus complet possible. Même si, encore une fois, tout n’est pas parfait, j’essaie de m’améliorer avec le temps..
Eh oui, la pédagogie ça s’apprend aussi !
Bon dessin à tous!
Léo.