FIN DES INSCRIPTIONS – DÉBUT DES COURS LE 15 JUIN 2026
L’élégance du noir & blanc, au fil des pages...
Créez VOTRE carnet À l'encre : transformez des dessins simples en pages fortes et originales.
Dans le domaine du dessin, l’encre est probablement l’un des médiums les plus appréciés des dessinateurs.
La raison est simple :
la profondeur du noir donne immédiatement de la présence, du caractère et de la force à un dessin.
Mais chez beaucoup d’apprentis dessinateurs, cette force peut aussi intimider.
Quand on n’est pas sûr de soi, la peur de rater son trait, de trop noircir,
de mal placer un élément sans pouvoir gommer peut vite freiner notre élan.
Et justement, si vous avez peu d’expérience, c’est là que l’encre devient vraiment intéressante.
Elle vous apprend à simplifier et à affirmer vos choix, tant au niveau du trait que du contraste.
Mais bien évidemment, cette aisance ne vient pas en claquant des doigts, ni en cherchant le dessin parfait.
Elle se construit par l’essai.
Plus vous testez, plus vous apprenez à doser, à vous libérer et à prendre confiance en vos décisions graphiques.
C’est là que la création d’un carnet prend tout son sens :
il vous permet d’explorer librement vos idées, de comprendre ce qui fonctionne vraiment sans chercher la page parfaite.
Une page après l’autre, vos dessins gagnent en clarté, en intention et en caractère.
Et c’est ce carnet créatif, personnel et vivant que je vous propose de construire ensemble dans cette formation.
Si vous êtes prêt à suivre ce programme,
voici ce que vous allez réaliser dès les prochains jours :
UN PROGRAMME COMPLET
( Accès à 10 cours vidéo) :
Présentation et objectif général de la formation :
Comment fonctionne l’atelier et comment bien le suivre
Présentation de la méthode “Page-Guide”™
Le matériel minimum recommandé pour suivre le cours
Premiers conseils pratiques pour bien débuter
Créer des cadrages vivants, originaux et augmenter l’impact visuelle de vos dessins.
Comment choisir une direction visuelle adaptée à votre sujet : horizontale, verticale ou diagonale.
Comment choisir le bon format en fonction de ce que vous voulez raconter.
Créer une vraie surprise visuelle : jouer avec les limites de la page.
Comment modifier le format pour donner plus d’impact à vos croquis, même avec peu d’éléments. (Utiliser le vide, le plein format et le hors-champ.)
Comment intégrer vos sujets, guider le regard et rendre une page plus forte visuellement :
Les grands principes de base pour construire une mise en page lisible et dynamique.
Une méthode visuelle efficace pour bien placer vos sujets, renforcer la lecture de l’image et donner plus de rythme à vos croquis.
Comment donner plus de présence à un sujet (même classique) et le rendre plus original.
L’art de la suggestion : comment obtenir des pages plus belles et plus épurées sans tout montrer.
Exemple de présentation avec des illustrations contenus dans le module vidéo.
Apprendre à transformer l’impact d’un dessin en travaillant le noir, les masses et les contrastes :
La clef esthétique qui change tout : comment placer les zones noires pour structurer l’image et guider naturellement le regard.
Comment équilibrer noirs, blancs et valeurs intermédiaires pour donner plus de luminosité et de profondeur à l’image.
Comment choisir une logique graphique dominante pour mettre en valeur le sujet.
Cas pratique : Une méthode simple pour tester plusieurs versions d’encrage et choisir la plus efficace.
Exemple de présentation avec illustrations contenus dans le module vidéo.
Les techniques essentielles pour enrichir vos croquis et obtenir un rendu plus maîtrisé :
Comment choisir l’outil adapté selon l’effet et le style recherché : feutre fin, brush, plume ou marqueur.
Comment varier vos lignes pour créer du relief, du mouvement et une vraie personnalité graphique.
Comment utiliser les hachures, les aplats et les effets modulés pour styliser vos sujets sans les alourdir.
Cas pratique : créer une bibliothèque de textures pour représenter le bois, l’eau, la pierre, la végétation et matières naturelles.
Travailler les textures naturelles et vivantes
Construire naturellement la forme du tronc pour garder un dessin lisible.
Apprendre à traduire une texture d’écorce avec des traits simples, des ruptures et des zones plus sombres.
Comment intégrer le feuillage autour du sujet sans surcharger la page.
Comment créer du relief et du caractère en jouant avec la densité du trait.
Réaliser un paysage de montagne expressif en jouant avec l’ombre et les reliefs
Simplifier les grandes formes du massif avant d’ajouter les textures.
Technique graphique pour découper les masses rocheuses.
Comment utiliser les hachures pour matérialiser l’ombre sur la roche.
Méthode pour suggérer la forêt et donner plus de profondeur à la scène.
Réaliser une scène sensible grâce aux textures, et à la légèreté du trait.
Poser une structure solide en conservant un tracé libre et sensible.
Technique rapide pour rendre une belle impression végétale.
Dessiner les textures du bois et de la pierre en variant le rythme et la dynamique du trait
Donner plus de relief au dessin grâce aux irrégularités, aux contrastes légers et aux détails bien choisis.
Exploiter la puissance graphique de l’encre créer une atmosphère lumineuse.
Utiliser la perspective pour guider le regard et construire une scène simple, et lisible.
Jouer avec les zones noires et l’effet clair-obscur pour faire ressortir les maisons sans les détailler.
Travailler la dynamique graphique pour styliser le dessin tout en restant simple.
Créer une illustration originale entre architecture, mer et grands espaces.
Exploiter le format panoramique pour installer une scène plus large, et plus immersive.
Transformer une façade rigide en illustration vivante dynamique sans être précis.
Varier les techniques d’encrage entre mer, rochers, ciel et architecture pour enrichir votre dessin.
Comment faire vivre un décor en quelques coups de stylo.
+ BONUS :
(Téléchargeable)
Le book créatif
Inclus :
FAQ :
Oui, si vous avez envie d’apprendre à créer un carnet à l’encre plus vivant, plus lisible et plus personnel, cette formation est faite pour vous.
Elle s’adresse aux personnes qui aiment dessiner au stylo, au feutre ou à l’encre, mais qui ne savent pas toujours comment organiser une page, choisir un cadrage, placer les noirs, simplifier un sujet ou obtenir un rendu plus graphique.
Vous n’avez pas besoin d’un niveau avancé. L’objectif est de vous guider avec une méthode claire, des exemples concrets et des sujets pas à pas pour apprendre à construire vos pages, tester vos idées et progresser techniquement.
En revanche, si vous cherchez une méthode académique très détaillée ou un rendu réaliste, cette formation ne correspondra pas à votre attente.
Oui, cette formation peut aussi aider les dessinateurs plus expérimentés.
Même avec de bonnes bases, on peut vite prendre des habitudes : mêmes cadrages, mêmes sujets, mêmes façons de poser les ombres ou de remplir une page.
L’encre est intéressante pour sortir de ces automatismes, car elle oblige à faire des choix plus directs. Elle favorise le lâcher-prise, la simplification et une gestuelle plus affirmée.
Cette formation vous permettra donc d’explorer une approche plus graphique, plus spontanée et plus personnelle, tout en enrichissant votre manière de composer vos pages de carnet.
Oui, car la créativité ne vient pas seulement de l’inspiration : elle se développe aussi grâce à des outils, des repères et des expériences concrètes.
Dans cette formation, les techniques d’encrage, les exercices de cadrage, les pages-guides et les sujets pas à pas vous aideront à mieux comprendre vos choix graphiques.
Plus vous saurez comment simplifier, composer, placer vos noirs, varier vos textures et construire vos pages, plus vous gagnerez en confiance pour tenter des choses.
L’objectif est de vous aider à oser davantage, à sortir du dessin trop sage et à créer des pages de carnet plus personnelles.
La formation et la série débutent officiellement le 15 juin 2026, après la semaine d’inscription.
À partir de cette date, vous recevrez un nouveau module chaque semaine. Le guide PDF, ou “book créatif”, contenant les exercices et les conseils, sera également mis à jour progressivement au fil de l’arrivée des modules.
Si vous choisissez le pack formation + série, vous recevrez alors deux vidéos par semaine : une vidéo de la formation principale et une vidéo de la série pratique.
Vous serez tenu au courant par mail de l’ouverture de chaque nouveau module.
Pour avoir des résultats, il est très important que vous vous sentiez impliqué, motivé, et que vous ayez plaisir à suivre ce programme. Si ça n’est pas le cas ou que le contenu ne vous semble pas adapté, nous vous remboursons intégralement jusqu’à 30 jours après l’achat, sur simple demande par e-mail.
Si, pour une raison quelconque, vous n’êtes pas entièrement satisfait(e) de ce programme dans les 30 jours suivant votre inscription, contactez-nous simplement par email à l’adresse [email protected] et nous vous rembourserons intégralement.
OFFRES SPÉCIALES LANCEMENT, VALABLES JUSQU’AU MERCREDI 10 JUIN À MINUIT !
- Accès illimité à votre espace privé de formation.
- Accès intégral aux 5 cours consultables sans limite de temps.
- Accès aux bonus téléchargeables.
87€ au lieu de 117€
- Accès illimité à votre espace privé de formation.
- Accès intégral aux 5 épisodes consultables sans limite de temps.
- Accès aux bonus téléchargeables.
- Accès illimité à votre espace privé de formation.
- Accès intégral aux 10 vidéos consultables sans limite de temps.
- Accès aux bonus téléchargeables.
Si vous avez des questions concernant ce programme, vous pouvez nous contacter à l’adresse [email protected]
Nous vous répondrons dans les plus brefs délais.
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