- Apprenez à bien doser et utiliser l’eau.
- Travaillez les basiques de l’aquarelle en réalisant des sujets à votre portée.
- Libérez et prenez confiance en vos gestes.
Si vous tournez en rond…
Comme beaucoup d’aquarellistes amateurs,
vous avez peut-être suivi des cours et pas mal de démos sur internet.
Mais au final, vous êtes loin d’obtenir les mêmes résultats.
Votre travail vous paraît toujours un peu naïf et il n’a jamais l’aspect vif que vous espérez.
Vous avez peut-être un sentiment d’hésitation quand vous peignez,
et vous n’êtes jamais totalement à l’aise et relâché.
Et les mêmes questions vous viennent souvent à l’esprit :
“Par où commencer, comment bien doser l’eau sur la feuille et le pinceau ?
La plupart des aquarellistes sont comme vous, ils connaissent les mêmes doutes.
et cela influera systématiquement sur vos résultats.
Comment sortir de cette logique ?
Le secret c’est justement qu’il n’ y a rien de bien secret…
Pour devenir plus confiant, vous devez progresser techniquement.
Et là, les méthodes ne manquent pas.
Mais le malentendu, c’est qu’elles se basent souvent sur ce même processus.
Vous devez d’abord esquisser un sujet qui nécessite de solides connaissances en dessin.
Ensuite, vous essayez de mettre en couleur ce dessin en suivant les contours le plus précisément possible.
Quand vous débutez, vous disperser n’est clairement pas la bonne méthode.
Vous devez vous sentir beaucoup plus libre.
Voici 4 étapes à suivre dans les prochains jours.
- Choisissez le sujet le plus accessible possible, qui ne demande pas de construire de dessin au préalable.
- Analysez et focalisez-vous uniquement sur les points techniques qui vous permettront d’en faire une aquarelle simple et juste (c’est déjà beaucoup).
- Isolez les points qui vous posent problème et travaillez-les indépendamment les uns des autres.
- Une fois que vous êtes plus à l’aise, réalisez un sujet simple vous permettant de synthétiser et de mettre en pratique l’ensemble des techniques apprises.
C’est sur ces 4 piliers qu’est conçue cette formation :
Programme détaillé :
PARTIE 1: LES EXERCICES PRATIQUES
Module 1 – Créez votre palette depuis zéro
Comment bien utiliser et doser les couleurs primaires et comprendre le système des mélanges ?
Comment associer les couleurs entre elles, les ternir ou les faire vibrer ?
Les nuances indispensables qui permettent de peindre la majorité des scènes de nature.
Apprendre à moduler une couleur en fonction de l’ambiance lumineuse.
Comment créer des variantes de gris subtiles pour varier l’ambiance d’un paysage ?
Créer différents types de verts naturels pour peindre l’eau et la végétation.
Module 2 – Libérez-vous techniquement avec “La méthode décomposée”
7 exercices simples et pratiques pour apprendre les techniques et gestes fondamentaux de l’aquarelle.
Apprendre à gérer l’eau et les pigments sur votre pinceau et votre feuille (quasiment tout ce module est basé sur ce point clef).
Comment travailler dans l’humide sans faire de trace ?
Comment et dans quel cas travailler à sec ?
Apprendre les techniques de superposition et de couches translucides
Apprendre à jouer avec les effets en travaillant des compositions abstraites (fondu, dégradé, réserve d’eau, etc…)
À la fin de ce module, vous aurez divisé vos problèmes techniques et votre peur de l’échec par 10…
Module 3 – L’ atelier accéléré : travaillez rapidement pour vous débarrasser du stress
Créer une série de 4 paysages très rapides en mettant en pratique les techniques de base.
Apprendre à créer des effets lumineux à l’aquarelle (l’importance de travailler en monochrome pour comprendre le système des valeurs).
Créer des compositions improvisées rapidement et sans dessiner (vous pensez ne pas en être capable mais c’est beaucoup plus simple et décomplexant que de suivre un dessin).
Comment créer des variantes et effets flous et nets ?
Apprendre à varier les techniques et travailler à la fois dans le sec et l’humide.
PARTIE 2 : LES COURS COMPLETS
+ Inclus avec chaque cours : une fiche pratique comprenant le matériel et le nuancier utilisés
Module 4 – Cours 1 : Créer un paysage dans la neige (composition réaliste et simple)
Technique rapide pour peindre un ciel nuageux.
Comment utiliser la texture de la feuille pour obtenir des effets réalistes (technique sèche) ?
Comment bien harmoniser les teintes sur l’ensemble du paysage pour simuler une lumière réelle ?
Technique sèche pour travailler les buissons et végétaux (effet réaliste très simple à reproduire).
Module 5 – Cours 2 : Créer un décor ancien et travailler différentes textures
Apprendre à donner du relief à un sujet sans perspective en travaillant les couches (lavis superposés).
Comment ternir les teintes progressivement pour un effet vieille pierre ?
Technique pour créer la texture bois d’une porte.
Méthode pour appliquer des contours dynamiques et travailler en précision (sans trop en faire).
Module 6 – Cours 3 : Paysage au bord d’un lac
Comment bien gérer les étapes de réalisation d’une scène complète (temps de séchage, humide sur humide, humide sur sec, sec sur humide, etc…) ?
Créer un fond multicolore dans l’humide.
Créer de la végétation et des arbres dans le lointain (technique impressionniste).
Apprendre à donner de la profondeur à une scène en diluant les teintes (perspective atmosphérique).
Créer des reflets sur un plan d’eau (accorder la végétation et le ciel).
Comment peindre le premier plan pour accentuer la perspective ?
+ BONUS : 2 nouveaux cours pratiques !
Module 7 – Cours 4 : L’arbre – Exercice gestuel et créatif !
L’exercice pour faire exploser votre créativité.
Créer un fond multicolore dynamique (technique du fondu improvisé).
Technique complète pour augmenter la précision et la fluidité de vos gestes naturellement.
Comment rendre la texture du bois à l’aquarelle ?
Comment jouer avec l’opacité et les transparences ?
Apprenez à utiliser vos pinceaux pour maîtriser le dripping (technique d’égoutage).
Module 8 – Cours 5 : Dunes et bord de mer
Peindre un paysage détaillé avec seulement deux teintes.
Peindre les nuages dans l’humide : technique minimaliste.
Technique semi-humide pour travailler les plantes et leur donner vie.
L’astuce pour donner plus de grain à une peinture (idéal pour rendre la texture du sable).
Comment contraster une aquarelle pour créer une ambiance lumineuse douce et homogène ?
Comment accentuer l’effet de perspective de votre peinture très simplement ?
FAQ
Quelles différences y-a-t-il entre la partie 1 et 2 ?
Les deux parties sont basées sur l’apprentissage technique par l’essai et la pratique.
La première partie est basée sur des exercices courts et ludiques pour que vous puissiez répéter vos gammes et vous libérer d’un maximum de pression.
La seconde partie est axée sur la mise en application des techniques que vous aurez apprises en suivant la partie 1.
Lors de ces 3 cours, vous réaliserez des paysages plus concrets et aboutis.
Si vous avez bien suivi la première partie, vous sentirez bien moins de blocages et de doutes pour aborder la seconde.
Quand commence la formation et à quel rythme la suivre ?
Une fois la formation commandée, une page vous permettant de configurer votre mot de passe s’ouvrira automatiquement.
Vous aurez ensuite accès à tous les cours et exercices et pourrez démarrer la formation quand vous le souhaitez, sans limite de temps.
Si vous n’avez pas reçu vos identifiants après votre inscription, et qu’ils ne sont pas dans vos spams, contactez-nous par mail à cette adresse :
et nous traiterons votre demande rapidement.
Précisions importantes pour bien suivre la formation :
1- Respectez bien l’ordre des 2 parties.
Car vous devez avoir suffisamment assimilé les exercices de la partie 1 pour suivre les cours de la seconde partie dans les meilleures conditions.
2- Ne vous contentez pas de visionner les modules de manière passive ou de faire les exercices une seule fois.
Comme beaucoup de disciplines, l’apprentissage de l’aquarelle est basé sur la répétition.
Ce programme est conçu de manière logique pour vous donner les meilleurs résultats possibles.
Il est donc indispensable d’être impliqué et de ne pas brûler les étapes.
“L’ Aquarelle Libre” est-elle faite pour moi ?
Ce programme est conçu pour les grands débutants ou des pratiquants qui butent sur les mêmes obstacles techniques depuis longtemps.
Elle a pour objectif de vous enseigner les techniques de base de manière ludique afin de vous libérer du stress en réalisant des paysages simples.
La particularité de cette formation est qu’elle est axée à 95 % sur la peinture.
Vous n’avez besoin d’aucune base de dessin pour la suivre, car l’objectif est de partir systématiquement de la construction la plus simple possible (ligne d’horizon, ciel, végétation, etc…).
Les cours ne s’appuient sur aucune référence photographique pour favoriser un travail plus libre et développer vos capacités à oser et improviser.
Attention donc avant de prendre cette formation :
Si vous cherchez un programme pour réaliser et coloriser vos dessins d’illustration à l’aquarelle, cette formation n’est pas la bonne pour vous.
Si je ne suis pas satisfait(e) ?
Pour avoir des résultats, il est très important que vous vous sentiez impliqué, motivé, et que vous ayez plaisir à suivre ce programme.
Si ça n’est pas le cas ou que le contenu ne vous semble pas adapté,
nous vous remboursons intégralement jusqu’à 30 jours après l’achat, sur simple demande par e-mail.
Quelques avis d’anciens élèves…
J'ai par ailleurs consolidé mes connaissances en matière de couleurs, de techniques de lavis, etc...
J'ai rendu mes exercices et ai beaucoup apprécié vos commentaires individualisés à l'issue de la formation.Néanmoins, ceux-ci visaient uniquement la technique au détriment peut-être de l'impression générale (mais c'est votre métier de juger cet aspect). Je pense que certains dessins aussi maladroits qu'ils puissent être peuvent par leur spontanéité faire ressortir quelque chose. "
ACCÈS COMPLET FORMATION :
Partie 1 + Partie 2 + BONUS
inclus
- Accès illimité à votre espace formation
- Fiches pratiques matériel et nuancier (téléchargeables)
- Vidéos consultables sans limite de temps
- Accès illimité à tous les bonus
Vous avez d’autres questions ?
Si vous avez d’autres questions concernant le programme,
vous pouvez nous contacter à cette adresse :
Nous vous répondrons dans les plus brefs délais.
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